В. Беньямин в своей работе "Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости" поднимает важные вопросы о влиянии технической репродукции на искусство и восприятие произведений. На рубеже XIX и XX веков, с развитием технологий, таких как фотография и печать, произведения искусства стали доступны более широкой аудитории, что изменило их значение и восприятие.

Рассмотрим три примера, о которых вы упомянули:

1. Творчество А. Дюрера: Альбрехт Дюрер, немецкий художник и гравер, использовал техники гравюры, которые позволяли создавать множество копий его работ. Это способствовало распространению его искусства и сделало его доступным для широкой публики. Благодаря техническим средствам, его произведения могли быть воспроизведены и распространены, что изменило их статус и восприятие.
2. Биография А. Мухи: Альфонс Муха, чешский художник, стал известен благодаря своим плакатам и иллюстрациям, которые были массово воспроизводимы. Его стиль, ставший символом ар-нуво, оказался в центре внимания благодаря распространению печатной продукции. Это привело к тому, что его работы стали частью массовой культуры, что изменило их восприятие как высокохудожественных произведений.
3. История похищения «Джоконды»: Похищение знаменитой картины Леонардо да Винчи в 1911 году привлекло внимание всего мира. Это событие показало, как произведение искусства может стать объектом массового интереса и обсуждения благодаря средствам массовой информации. «Джоконда» стала не просто произведением искусства, а символом, который обсуждается и анализируется, что также изменило её восприятие и значение в культуре.

Таким образом, Беньямин подчеркивает, что техническая репродукция не только увеличивает доступность произведений искусства, но и меняет их социальный и культурный контекст, что в свою очередь влияет на восприятие публики.